Pavel Müller - Strukturální obrazy 

ARTIST - GalLERY - IMAGES
"Cracks in Time" - This abstract painting captures the dynamism and depth of a cracked surface in soft shades of pink and purple. The texture and play of light evoke the impression of natural erosion or the mutability of human memory.  "Cracks of Time" - This abstract painting captures the dynamics and depth of a cracked surface in delicate shades of pink and purple. The texture and interplay of light evoke a sense of natural erosion or the fleeting nature of human memory. „Kosmická krajina“ – Hluboké odstíny modré a černé vytvářejí dojem vzdáleného vesmíru nebo neznámé planetární krajiny. Hrubá textura a světelné odlesky připomínají povrch meteoritů či tajemné hloubky kosmu.  "Cosmic Landscape" – Deep shades of blue and black create the impression of a distant universe or an unknown planetary terrain. The rough texture and light reflections resemble the surface of meteorites or the mysterious depths of space. „Ledová trhlina“ – Hluboký kontrast mezi chladnou bílou a temnými fialovými tóny vytváří dojem ledové pukliny v drsné krajině. Textura připomíná přírodní erozi, mrazivý tok vody či neznámý průchod mezi dvěma světy.  "Frozen Rift" – The deep contrast between icy white and dark purple tones creates the impression of a glacial fissure in a rugged landscape. The texture evokes natural erosion, a frozen water flow, or an unknown passage between two worlds.
„Modrý déšť“ – Expresivní texturovaná kompozice, která evokuje dojem kapek vody nebo stop času na sytě modrém povrchu. Nepravidelné tvary a jejich rozmístění vytvářejí dynamický dojem pohybu a přirozené eroze.  "Blue Rain" – An expressive textured composition evoking the impression of water droplets or the marks of time on a deep blue surface. The irregular shapes and their arrangement create a dynamic sense of movement and natural erosion. „Mrazivý měsíc“ – Kruhová kompozice v chladných odstínech modré evokuje povrch ledové planety nebo vzdáleného měsíce. Struktura a jemné nuance barev vytvářejí dojem tajemného nebeského tělesa, zahaleného do mrazivého závoje.  "Frozen Moon" – A circular composition in cool shades of blue evokes the surface of an icy planet or a distant moon. The texture and subtle color variations create the impression of a mysterious celestial body shrouded in a frosty veil. „Horizont ticha“ – Zemité odstíny hnědé a černé proťaté bílým pruhem připomínají vzdálený obzor nebo klidnou krajinu před bouří. Jemné přechody barev a textura dodávají dílu hloubku a evokují dojem tichého napětí mezi světlem a stínem.  "Horizon of Silence" – Earthy shades of brown and black, intersected by a white stripe, resemble a distant horizon or a serene landscape before a storm. The subtle color transitions and texture add depth, evoking a quiet tension between light and shadow.
„Exploze vášně“ – Dramatická kompozice spojující surovou texturu a energické rozstřiky červené a neutrální barvy. Dynamika tvarů a kontrast mezi drsností a hladkostí evokují sílu, emoce a nekontrolovanou energii.  "Explosion of Passion" – A dramatic composition blending raw texture with energetic splashes of red and neutral tones. The dynamic shapes and contrast between roughness and smoothness evoke power, emotion, and untamed energy. „Žhavé stopy“ – Intenzivní kontrast sytě fialové a žhnoucí oranžové vytváří dojem rozpálených stop na drsném povrchu. Vertikální struktura dodává dílu dynamiku a evokuje sílu eroze či pomíjivost ohnivého otisku v čase.  "Fiery Traces" – The intense contrast between deep purple and glowing orange creates the impression of scorching marks on a rough surface. The vertical texture adds dynamism, evoking the power of erosion or the fleeting nature of a fiery imprint in time. „Planoucí stěna“ – Bohatá textura v sytých odstínech červené a růžové připomíná rozpálený povrch nebo starověkou omítku zasaženou časem. Hra světla a stínů dodává hloubku a evokuje sílu skrytou v materiálu.  "Flaming Wall" – A rich texture in deep shades of red and pink resembles a scorched surface or an ancient plaster marked by time. The interplay of light and shadow adds depth, evoking the hidden strength within the material.
„Pád do neznáma“ – Expresivní tahy štětce a vířivé odstíny šedé, fialové a žluté vytvářejí dojem dynamického pohybu a tajemného přechodu mezi světy. Průtok světla a tmy evokuje vodopád energie, nekonečný tok času nebo moment transformace.  "Descent into the Unknown" – Expressive brushstrokes and swirling shades of gray, purple, and yellow create a sense of dynamic motion and a mysterious transition between worlds. The flow of light and darkness evokes a waterfall of energy, the endless passage of time, or a moment of transformation.

Fleeting touch
95 x 110 cm

„Černá lilie“ – Abstraktní kompozice v monochromatických odstínech šedé evokuje tajemnou atmosféru a skrytou symboliku. Organické linie proplétající se s geometrickými strukturami připomínají křehkost a sílu zároveň, jako temný květ vyrůstající z chaosu.  "The Black Lily" – An abstract composition in monochromatic shades of gray evokes a mysterious atmosphere and hidden symbolism. Organic lines intertwining with geometric structures reflect both fragility and strength, like a dark flower emerging from chaos.

The Black Lily
100 x 100 cm

„Černobílý kontrast“ – Abstraktní hra světla a stínu vytváří dojem měnící se krajiny či fragmentované reality. Spletité textury a vrstvené tahy štětce dodávají obrazu hloubku a dynamiku, evokující tok času a skryté významy.  "Black and White Contrast" – An abstract interplay of light and shadow creates the impression of a shifting landscape or fragmented reality. Intricate textures and layered brushstrokes add depth and dynamism, evoking the flow of time and hidden meanings.

Black and White
100 x 90 cm

„Meditace“ – Minimalistická kompozice kombinující jemné neutrální tóny s expresivními tahy černé a hnědé barvy. Dynamika a kontrast tvarů evokují vnitřní rozjímání, hledání rovnováhy a tiché plynutí myšlenek.  "Meditations" – A minimalist composition blending soft neutral tones with expressive strokes of black and brown. The dynamic contrast of shapes evokes introspection, the search for balance, and the quiet flow of thoughts.

Meditations
60 x 80 cm

„Barevné tóny“ – Drsná texturovaná kompozice v odstínech zemité oranžové, černé a zlaté evokuje organickou proměnlivost přírodních materiálů. Chaotické vrstvy a kontrasty barev působí jako ozvěna času, rozpadající se struktury či zapomenuté krajiny.  "Colour Tones" – A rough, textured composition in earthy shades of orange, black, and gold evokes the organic variability of natural materials. The chaotic layering and color contrasts feel like an echo of time, decaying structures, or forgotten landscapes.

Colour tones
60 x 80 cm

„Zrcadlení“ – Abstraktní kompozice vrstev a odrazů evokuje zkreslený obraz reality, jako pohled skrze rozbité sklo či vodní hladinu. Hluboké odstíny hnědé, modré a bílé vytvářejí dojem melancholie a introspekce.  "Mirroring" – An abstract composition of layers and reflections evokes a distorted image of reality, like a view through shattered glass or a water surface. Deep shades of brown, blue, and white create a sense of melancholy and introspection.

Mirroring
85 x 100 cm

„Barevná harmonie“ – Dynamická směs teplých žlutých, červených a neutrálních tónů se prolíná v rytmických vrstvách, vytvářejících dojem pohybu a vyváženosti. Expresivní tahy a rozmazané přechody evokují spojení mezi světlem, energií a emocemi.  "Colour Harmony" – A dynamic blend of warm yellows, reds, and neutral tones interwoven in rhythmic layers, creating a sense of movement and balance. Expressive brushstrokes and blurred transitions evoke a connection between light, energy, and emotion.

Colour harmony
60 x 60 cm

„Odrazy“ – Dynamická směs barev, textur a tvarů vytváří dojem fragmentovaného pohledu do zrcadla minulosti. Organické i geometrické prvky se prolínají v chaotické harmonii, evokující paměť, plynutí času a vrstvy reality.  "Reflections" – A dynamic blend of colors, textures, and shapes creates the impression of a fragmented glimpse into a mirror of the past. Organic and geometric elements intertwine in chaotic harmony, evoking memory, the passage of time, and layers of reality.

Reflections
110 x 90 cm

„1. Mojžíšova 1:1“ – Expresivní abstraktní kompozice v hlubokých odstínech modré a černé evokuje počátek stvoření, chaos formující řád. Dynamické tahy štětce a kontrast světla a temnoty připomínají prvotní akt vzniku a nekonečnou hloubku vesmíru.  "1 Moses 1:1" – An expressive abstract composition in deep shades of blue and black evokes the beginning of creation, chaos shaping into order. The dynamic brushstrokes and contrast between light and darkness reflect the primordial act of genesis and the infinite depth of the universe.

1 Moses 1:1
60 x 80 cm

„Odrazy“ – Expresivní hra červených, zelených a růžových tónů připomíná odlesky světla na vodní hladině nebo rozostřenou vzpomínku. Chaotické vrstvy a prolínání barev evokují plynutí času, pomíjivost emocí a proměnlivost vnímání reality.  "Reflections" – An expressive interplay of red, green, and pink tones resembles light reflections on water or a blurred memory. The chaotic layering and blending of colors evoke the passage of time, the fleeting nature of emotions, and the shifting perception of reality.

Reflections
60 x 80 cm

„Starodávné dny“ – Jemně vrstvená abstraktní kompozice v tlumených zemitých tónech připomíná zvětralé povrchy starých ruin či vybledlé vzpomínky. Organické tvary a náznaky barev evokují plynutí času a tajemství minulých civilizací.  "Ancient Days" – A delicately layered abstract composition in muted earthy tones reminiscent of weathered surfaces of ancient ruins or faded memories. Organic shapes and hints of color evoke the passage of time and the mysteries of past civilizations.

Ancient days
90 x 105 cm

„Abstraktní motiv“ – Svislé tahy štětce a vrstvy barev v odstínech červené, modré a černé vytvářejí dojem hloubky a textury. Dynamické kontrasty mezi světlem a tmou evokují tajemství, pohyb a proměnlivost emocí v čase.  "Abstract Motive" – Vertical brushstrokes and layered colors in shades of red, blue, and black create a sense of depth and texture. The dynamic contrasts between light and darkness evoke mystery, movement, and the shifting nature of emotions over time.

Abstract motive
110 x 90 cm

„Setkání“ – Expresivní tahy štětce a prolínání teplých barev evokují moment střetnutí dvou sil či energií. Dynamika pohybu a kontrasty mezi světlem a tmou vytvářejí dojem napětí i harmonie, připomínající spojení protikladů.  "Meeting" – Expressive brushstrokes and the blending of warm colors evoke the moment of two forces or energies colliding. The dynamic movement and contrasts between light and shadow create a sense of both tension and harmony, reminiscent of the union of opposites.

Meeting
60 x 70 cm

„Laniakea“ – Temná, pulzující kompozice plná hlubokých odstínů červené, zelené a žluté evokuje nekonečnost vesmíru a spletité propojení galaxií. Dynamická hra světla a stínu připomíná kosmické proudy energie a mystickou krásu neznáma.  "Laniakea" – A dark, pulsating composition filled with deep shades of red, green, and yellow evokes the vastness of the universe and the intricate interconnection of galaxies. The dynamic interplay of light and shadow resembles cosmic streams of energy and the mystical beauty of the unknown.

Laniakea
60 x 80 cm

„Vzpomínky“ – Chaotické, ale zároveň jemné tahy štětce v odstínech modré, bílé a černé evokují roztříštěné obrazy minulosti. Dynamické pohyby barev připomínají plynutí času, nejasnost vzpomínek a melancholii ztracených okamžiků.  "Memories" – Chaotic yet delicate brushstrokes in shades of blue, white, and black evoke fragmented images of the past. The dynamic movement of colors reflects the passage of time, the haziness of memories, and the melancholy of lost moments.

Memories
60 x 80 cm

The renowned artist, Pavel Müller, hailing from the historic city of Prague in the Czech Republic, predominantly showcases his masterpieces at the esteemed Saatchi Gallery in the United States. Müller's paintings, primarily executed using emails on canvas, serve as a canvas for his profound emotions and sentiments. These are deeply influenced by his intimate experiences with nature and his personal perceptions of the world that surrounds him. He marked his presence at the International Art Fair in 2017 and has also displayed his work in Germany, specifically in Furth im Wald. While many paintings find their home in prestigious galleries such as the MoMA Gallery, Sotneba, and Christies, the true value and placement of Müller's art is something I leave to your discernment and judgment.

The artworks are meticulously crafted using the refined technique of oil painting, specifically employing enamel on either canvas or board. The dimensions of these paintings vary, ranging from a modest 50x50 cm (19 x 19 inches) to a more expansive 130 x 120 cm (51 x 47 inches). Whenever a piece of art becomes a focal point within an interior setting, the incorporation of ceramic tiles and these paintings not only elevates the prestige of the space but also accentuates its unique character. This combination introduces an architectural element, fostering a captivating ambiance. As the creator of these pieces, I provide an assurance that the motifs presented will remain exclusive and will not be replicated in any other work.

CONTACT